Expositions & Concerts › Exposition 2009
Rétrospective
Une exposition d'exception
Nommé Maître d'Art et « Entreprise du Patrimoine Vivant » en 2009, Joël Laplane a présenté à la galerie de l'Institut National des Métiers d'Art (Paris) l'ensemble de son travail de luthier en guitare, avec cinq concerts de femmes guitaristes et cinq conférences autour de la guitare.
Au cours de cette exposition, il était possible de voir et d'essayer une vingtaine de guitares construites par le luthier, supports de son évolution technique et de ses recherches au cours de trente-deux ans d'activité professionnelle. Les modèles de la gamme actuelle étaient également présentés. Conférences, photos, vidéos et une vingtaine de panneaux ont illustré les différents domaines du métier de luthier.
L'exposition en détail
- Conférence de presse ouvrant l'exposition.
- Danielle Ribouillault, musicologue, pour ses recherches sur la femme dans l'histoire de la guitare.
- Présentation et diffusion d'extraits d'un film documentaire (réalisation Florence Martin) sur divers aspects de la lutherie de Joël Laplane.
- Deux conférences : « Critères de qualité et ressources musicales d'une guitare » et « La table d'harmonie de la guitare, rôle du barrage et mouvements du chevalet ».
Six concerts de guitaristes femmes
Six concerts donnés par des guitaristes femmes, professionnelles internationales, entre musique baroque et contemporaine, sur des guitares Joël Laplane. Caroline Delume, Valérie Duchâteau, Tania Chagnot, Nadia Gerber et Léa Masson ont mis en valeur des compositrices.
Panneaux & éléments de lutherie exposés
- Guitares inhabituelles et innovations
- Les bois : propriétés mécaniques, choix (voir Les Bois)
- La chronologie du réglage d'une guitare
- Les modes vibratoires du chevalet de la guitare et du violon
- Les modes de vibration de la table d'harmonie
- L'évolution du barrage de table, principe d'action et plans
- Le manche intérieur (brevet déposé)
- Évolution esthétique : tête, chevalet, rosace, ouïes d'éclisse
- Les différences entre la guitare classique et la guitare flamenca
- L'interaction corps-instrument dans le jeu de la guitare
- Corrélation entre la construction et les ressources musicales d'une guitare
Innovations
Recherches & guitares inhabituelles
Une partie de l'exposition présentait les recherches et guitares hors norme construites par Joël Laplane au fil de sa carrière — modèles uniques, commandes spéciales et prototypes techniques.
Guitare transparente
Modèle unique en altuglass (plexiglass) réalisé pour Francis Lalanne, sélectionné pour le « Livre des inventions 1987 ». Laiton, filets dorés en altuglass bleu fluo, tête en volute, manche intérieur, chevalet faisant aussi office de barrage et de rosace, sonorisation stéréo.
Guitare de jazz — manche intérieur
Un des premiers manches intérieurs avec cordier intégré au chevalet. Barrage en X combiné avec deux ouïes. Table et fond bombés mais non sculptés dans la masse. Épicéa et palissandre de Rio.
Guitare « Arbre »
Modèle unique commandé par Francis Lalanne pour son frère Jean-Félix Lalanne. Table épicéa, éclisses et fond en palissandre de Rio, touche en ébène incrustée de nacre, chevalet en palissandre des Indes avec un paon incrusté en nacre polychrome. Vernis pailleté doré, tête sculptée avec arbre et fruits.
Le manche intérieur
Le manche se prolonge sous la table d'harmonie sans la toucher. Les cordes sont tendues des mécaniques au cordier situé sous le chevalet : elles transmettent leur vibration mais pas leur tension. Ce principe donne plus de liberté à la table ; l'émission des notes est plus spontanée et plus puissante.
Guitare « Grand Concert »
Guitare classique Grand Concert avec rosace principale placée plus haut dans la table d'harmonie (cèdre), pour augmenter la surface vibrante autour du chevalet.
Ouïes d'éclisse
En plus de la rosace traditionnelle, des ouïes supplémentaires dans l'éclisse diminuent la pression de l'air et donnent à la guitare un meilleur rayonnement acoustique.
Guitare « Grand-Piano »
Prolongement du corps de l'instrument conservant la structure interne de la guitare classique, communiquant avec l'extension par trois ouvertures dans l'éclisse intérieure. La table d'harmonie, plus grande, apporte un rayonnement sonore plus important. Bois : cèdre et padouk.
Guitare « Samba »
Bois : samba, acajou, manche en cédro, touche en ébène. Guitare acoustique sans corps de résonance, lutherie et choix des bois aussi soignés que pour un modèle acoustique classique. Sonorisation par un micro placé dans le chevalet ; jouable en cordes nylon ou en cordes acier.
Guitare à 10 cordes
Un des premiers manches intérieurs avec cordier intégré au chevalet. Commandée par le guitariste Claude Galenca, qui l'utilise en concert depuis 1985.
Guitare de jazz
Épicéa et palissandre des Indes. La rosace est remontée sur le bord de la touche en réponse au pan coupé. Le chevalet est plus étroit côté aigus et plus large côté basses, pour différencier les deux parties vibrantes de la table d'harmonie.
Guitare « Sansie »
Commande spéciale de Francis Lalanne pour son premier disque « La maison du bonheur ». Table en épicéa, rosace sculptée inspirée d'un dessin de Picasso, en forme de cœur. Éclisses et fond en lamelles alternées de cyprès et de palissandre, pour une sonorité claire. Tête sculptée selon un dessin original.
Pour aller plus loin : découvrez les conférences de Joël Laplane, le savoir-faire de l'atelier et le 30e anniversaire — Exposition 2007.